什么学院毕业后能当演员
1、北京电影学院2、中央戏剧学院3、上海戏剧学院4、中国传媒大学5、中国戏曲学院6、南京艺术学院7、重庆大学美视电影学院8、浙江广播学院9、北京师范大学：北师大的影视专业开设时间不长，但因为地域优势，经常和中戏北电进行一些学术合作，进步还是很快的。
北师大毕竟是历史悠久的名校，背后资源丰富，将来的发展潜力很大。
学导演的是不是必须大学学历
导演关键还是看人的天分，能力，才华还有兴趣。导演创作理论就像你知道的汉字一样，即使绝大部分都认识，但这并不代表你能写出一手好文章。如果没什么导演方面的基础或是经验，你说，导演聘你做什么，当然如果你是个美女的话，导演可能聘你做生活助理，不过即使生活上的助理，在导演方面懂的太少也说不过去。
然，条条大路通导演。想去剧组的话，可以做为群演，或场工这些很基层的身份进剧组，如果你有很了得的表演才华，哪天被发现了，然后成了腕，那么你想要自己做导演拍电影，肯定有不少投资人来投你的。
“拍电影”在中国一直被认为是高不可及的行当，只有少数“圈内人士”才可把玩。“电影工作者”们一讲拍电影，张口就是费里尼、安东尼奥尼、伯格曼、黑泽明这些不知道哪个单位的同志，要不就是表现主义、现实主义、未来主义、新浪潮这些政治课本里的名词。但我告诉你，拍电影根本不需要知道这些东西。你最需要知道的是，你喜欢什么样的故事，你喜欢什么样的镜头，你要怎样讲一个故事，怎样使用摄像机，怎样录音，怎样打灯，怎样剪辑你的视频文件，怎样用最少的钱拍出你想要的效果。我们多年以来形成的电影氛围（现实中、网络上）给学习电影的年轻人设置了一个巨大的误区--“学拍电影要先学电影美学、电影史、和电影流派”，说不出几个大师的名字，就被认为是肤浅的，要先背一堆不知所云的名词才敢出来混，这是十分十分错误的观念。
观看大师们的作品，了解各流派的风格，对学习电影固然有帮助。但学习拍电影，最主要的是学如何“拍”，也就是说“动手”才是最重要的，而“动手”跟你知不知道谁是法斯宾德一点关系都没有。在北美的电影院校中，电影理论和电影制作是不同的门类，各行其道井水不犯河水。学习电影制作，大量的时间是用于“拍摄”，就算是纸面的工作，也是剧本、预算、分镜头表、设备清单、故事板、通告单、场记表这类东西。根本不需要关心诸如"新浪潮与Dogma的关系"这类哲学命题，那是电影理论研究者的事情，不是电影制作者的。就像足球，踢球跟评球是完全两回事。
不论在中国还是美国，除非你特别喜欢电影，吃了秤砣要为它奉献一生；如果想在影视行业，通过劳动致富甚至发财，我告诉你，大前门儿都没有。想致富，去学炒菜当厨子比学电影当导演更实际靠谱。不要说中国，就是在电影业发达的美国，靠电影吃上饭的人占电影学院毕业生也不到10%（只是吃上，还不定能吃饱）。在好莱坞的从业人员，80%以上都必须兼职干
曹佑宁热血高校是哪一年拍的
2017年
曹佑宁(TSAO Yu-Ning)，1994年4月24日出生于台湾省台北市，中国台湾男演员、棒球选手 。
2014年2月，因参演台湾棒球电影《KANO》而崭露头角，并凭借此片获得第16届台北电影节最佳男配角奖以及入围第51届金马奖最佳新演员奖 。2015年，曹佑宁入选第二十八届韩国光州世界大学生运动会中华成棒代表队。2016年5月，参演青春爱情电影《毕业旅行》 。同年，与影后惠英红出演恐怖电影《绑灵》。
2017年2月，曹佑宁在《奇妙物语之重生电梯》中饰演男主角李童。 同年，参演柔道题材的校园青春剧《热血高校》 ，在《人际关系事务所》剧中饰演男主角张亮 。
2019年，主演周杰伦监制电影《叱咤风云》 。
导演要什么学历
导演是一个电影的灵魂。他或她首先要对电影有个整体的把握。放眼全局。而非像演员只关注自己的角色或某一镜头,要有超强的想象力和合乎逻辑的思维能力其次要有组织能力领导力。因为导演领导整个剧组。要使大家都按照导演的艺术构想做事，就要有能力团结所有岗位的工作人员。当然，沟通能力也很重要。
导演要让譬如演员或摄影师明白他想要什么，给出明确具体的指至于学历只是道大门，最少也要专业完成的学历证明，如果你的能力出众，学历也不是问题了，要成为导演难很难，加油！
当摄影师需要什么学历以及需要哪些条件
当摄影师不需要什么学历，但需要一些条件，要拥有扎实的摄影技巧，拥有一双能够发现美的眼睛，热爱生活，注重生活中的细节，不怕吃苦的精神。
1、成为一名摄影师很重要的条件就是要拥有扎实的摄影技巧，这是摄影师进行一切创作的前提。
2、摄影师一定要拥有一双能够发现美的眼睛，热爱生活，注重生活中的细节，拥有幸福感的摄影师才能够记录生活中的美好瞬间。摄影师还要具有正义感，把自己想表现的思想感情表现在作品之中，能够挖掘人类灵魂深处最美好的情感。
3、想成为摄影师还需要一个重要条件就是不怕吃苦的精神，摄影师实际的工作并不是非常辛苦，要想拍出优秀的影像必须付出巨大的心血。